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Cors baroques

« Corno da caccia », « Corno » baroque et un instrument d'après le portrait de Gottfried Reiche : mes cors baroques couvrent le côté clair comme le côté sombre de la palette sonore baroque.

<a id="corno-caccia"></a>3. « Corno da caccia » = « Corno da tirarsi »

Je ne souhaite pas prendre part à la discussion sur les œuvres baroques qui doivent ou peuvent être jouées par des cornistes et celles qui reviennent aux trompettistes ; j'aimerais plutôt inviter les deux camps à faire revivre l'univers sonore baroque. Il n'existe pas un cor baroque unique sur lequel on pourrait interpréter de façon authentique toutes les parties de cor baroques. À cette époque, il existait au contraire une large palette de types d'instruments, qui offraient une transition intéressante et continue de la trompette à la trompe de chasse à grand pavillon. Sur la page d'introduction Le cor naturel, vous trouverez une liste indiquant sur quel type de cor baroque les différentes parties de Bach devraient probablement être jouées.

Ma version du « Corno da caccia » couvre le côté clair de la palette sonore.

« Corno da caccia » ou « Corno da tirarsi » d'Engelbert Schmid
« Corno da caccia », « Corno da tirarsi », Engelbert Schmid

Instrument original de Friedrich Ehe, vers 1730
Instrument original, vers 1730, Friedrich Ehe à Nuremberg, en ré aigu, avec ton de do et 2 rallonges d'accord, Musée Carolino Augusteum, Salzbourg

Description de mon « Corno da caccia », qui est en même temps un « Corno da tirarsi »

  • Utilisation : parties de « Corno da caccia », « Corno da tirarsi », « Lituus ».
  • Tonalités : du ré aigu au do grave (à la = 415 Hz), tons de rechange.
  • Boîtier d'embouchure : normalement pour une queue d'embouchure de cor. L'adaptation à la queue d'une embouchure de trompette ne pose aucun problème acoustique. Avec une branche d'embouchure conique qui se rétrécit vers un boîtier pour embouchure de cor, l'instrument est très juste dans tous les registres et toutes les tonalités. La profondeur de la cuvette doit être adaptée à la tonalité : plus l'instrument est court, plus la cuvette doit être plate. Historiquement, on utilisait normalement une embouchure de trompette.
  • Pavillon : toujours martelé à la main, avec couronne, paroi fine, diamètre du pavillon 18,0 cm.
  • Modèle historique : d'après Friedrich Ehe à Nuremberg, vers 1730, Musée Carolino Augusteum, Salzbourg.
  • Perce : partie cylindrique de 10,6 mm, comme sur l'original.
  • Intonation : les profils du pavillon et de la branche d'embouchure ont été affinés par calcul informatique pour une meilleure justesse.
  • Coulisse d'accord au centre : un sujet de discussion qui saute aux yeux. Des arguments clairs et logiques plaident pourtant en faveur de cette double coulisse d'accord :
  1. À l'époque baroque, les trombones avaient déjà des coulisses doubles.
  2. La « Tromba da tirarsi » et le « Corno da tirarsi » possédaient une branche d'embouchure coulissante : on tenait la branche d'embouchure d'une main et on déplaçait de l'autre tout le reste de l'instrument, afin de corriger certaines harmoniques et d'atteindre des notes intermédiaires. Cette pratique était toutefois très mauvaise sur le plan ergonomique.
  3. La coulisse d'accord blocable, usuelle à l'époque baroque sur la branche d'embouchure ou entre le ton de rechange et le corps, présente elle aussi des inconvénients ergonomiques, car la distance entre l'embouchure et le corps varie alors fortement.
  4. Je suppose qu'à l'époque, personne n'a simplement eu l'idée de placer une double coulisse d'accord au milieu de l'enroulement du pavillon, et que cette idée aurait été accueillie avec reconnaissance – comme ce fut le cas quelques décennies plus tard.

Sur le plan acoustique et sonore, l'instrument reste néanmoins un « Corno da caccia ». Avec une graisse pour coulisse de trombone, cette coulisse se tire facilement, ce qui permet de maîtriser sans problème la justesse des harmoniques dites impures ainsi que des notes intermédiaires exigées. La coulisse mesure deux fois 17,5 cm, ce qui donne une course de 30 cm. Il n'y a ici ni trous pour les doigts, ni main dans le pavillon.

  • Poids : 700 g avec le ton de fa.

Courbe de résonance du « Corno da caccia »
Même sans main dans le pavillon, mon « Corno da caccia » répond très clairement dans l'aigu.

<a id="baroque-corno"></a>4. « Corno » baroque

Outre le « Corno da caccia » et le « Corno da tirarsi », plus clairs, il existait à l'époque baroque plusieurs versions plus sombres, à savoir le « Corno », le « Corne du chasse » et le « Corne parforce », avec des pavillons atteignant 30 cm de diamètre. Ils avaient soit des branches d'embouchure fixes et étroites, soit des tons de rechange qui étaient toutefois construits trop larges pour être justes.

Mon « Corno » baroque couvre le registre plus sombre des cors baroques. Certaines parties de « Corno da caccia » étaient peut-être aussi destinées à des cors de chasse à branche d'embouchure étroite. Ainsi, le « Corno da caccia » original de F. Ehe répond très mal et est faux lorsqu'on le rallonge de façon cylindrique jusqu'en fa, ce qui est inévitable avec une queue d'embouchure de trompette. Avec une branche d'embouchure étroite et conique, en revanche, mes deux versions de cor baroque ont de très bonnes qualités acoustiques, même dans les tonalités graves. Beaucoup pensent que le Concerto brandebourgeois n° 1 de J. S. Bach devrait être joué sur un instrument comme mon « Corno » baroque.

« Corno » baroque d'Engelbert Schmid
« Corno » baroque, Engelbert Schmid

Description de ma version du « Corno » baroque

  • Utilisation : parties de « Corno », « Corne du chasse », « Corne parforce », ainsi que certaines parties de « Corno da caccia ».
  • Tonalités : du ré aigu au do grave (à la = 415 Hz), mêmes tons de rechange que pour le « Corno da caccia ».
  • Embouchure : embouchure de cor mi-plate à plate recommandée. La profondeur de la cuvette doit être adaptée à la longueur de l'instrument.
  • Pavillon : toujours martelé à la main, avec couronne, paroi fine, diamètre du pavillon 25 cm.
  • Modèle historique : synthèse de J. Fr. Schwabe à Leipzig, J. H. Eichentopf à Leipzig et J. Leichamschneider à Vienne ; partie cylindrique 10,6 mm.
  • Coulisse d'accord au centre : les mêmes arguments que pour le « Corno da caccia » s'appliquent ici, mais la coulisse a une dureté normale. Nous proposons aussi une version du Corno baroque sans coulisse d'accord.
  • Intonation : l'ensemble du profil de perce a été affiné par calcul informatique pour une meilleure justesse.
  • Correction de la justesse : pas de trous pour les doigts, car c'est une solution très discutable : d'une part ils ne sont pas historiques, d'autre part ils devraient être placés différemment pour chaque ton de rechange (du ré aigu au do grave !). Il ne suffit pas non plus de corriger seulement les deux notes fa'' et la'', car les parties baroques contiennent aussi des notes intermédiaires. La main dans le pavillon aide énormément à obtenir une émission claire et du volume dans l'aigu. Utilisée avec prudence et combinée au travail des lèvres, elle donne une qualité de son très équilibrée et une justesse irréprochable.
  • Poids : 850 g avec le ton de fa.

Courbe de résonance du « Corno » baroque sans main

Courbe de résonance du « Corno » baroque sans main
L'évasement d'un pavillon de type cor est trop doux pour que l'aigu réponde clairement sans main.

Courbe de résonance du « Corno » baroque avec main

Courbe de résonance du « Corno » baroque avec main
Avec la main dans le pavillon, le registre aigu répond très clairement.

<a id="baroque-sans"></a>5. Corno baroque avec rallonges d'accord

Corno baroque sans coulisse d'accord, avec rallonges d'accord
« Corno » baroque sans coulisse d'accord

Pour des raisons esthétiques, nous proposons aussi une version du Corno baroque sans coulisse d'accord, avec la même perce et les mêmes tons de rechange. La justesse est réglée à l'aide de 4 rallonges de longueurs différentes, placées entre l'embouchure et les tons de rechange. La distance entre l'instrument et les lèvres du musicien change alors, ce qui n'est pas idéal sur le plan ergonomique – mais l'aspect est plus historique.

Corno baroque vu de dos, avec clé d'eau

La clé d'eau dissimulée à l'arrière a une deuxième fonction : c'est une clé de do3 ! Avec la clé ouverte, le do aigu sort de façon absolument sûre. La photo montre la clé de do aigu pour l'instrument avec le ton de fa. Avec une deuxième clé d'eau, on peut aussi « fixer » le do aigu de la tonalité de ré. Par ailleurs, cette clé d'eau ouverte donne aussi un fa2 (11e harmonique) corrigé ! Bien entendu, le client peut aussi commander l'instrument sans cette clé de do.

<a id="caccia-reich"></a>6. « Corno da caccia » – Gottfried Reiche

« Corno da caccia » d'après le portrait de Gottfried Reiche
« Corno da caccia », « Corno da tirarsi », « Tromba da tirarsi » d'après le portrait de Gottfried Reiche

Un instrument visuellement très beau, inspiré du célèbre portrait de Gottfried Reiche. Les notes intermédiaires s'obtiennent en déplaçant tout l'instrument. La coulisse d'accord simple au début du cor demande la queue d'une embouchure de trompette. D'une main, on tient le boîtier d'embouchure avec la coulisse intérieure, de l'autre on déplace le cor.

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